Этой художнице говорили, что она будет бедной

Второй этап: задаем основные цвета

Создаем новый слой, размещаем его под слоем с контуром, и задаем основной тон элементам нашего изображения. Закрасить основу на планшете достаточно быстро и легко. Для самого камня использую #58676e цвет, для травы #6e9b0a, для артефактов на камне #b12121. И в заключение уменьшаю непрозрачность у контура до 65%. И перехожу к следующему этапу рисования на планшете тотема.

Третий этап: свет, тень

Наносим в необходимых местах тени #34393d цветом во время нанесения теней в нужных местах меняю непрозрачность кисти.

После того как задали тени, займемся светом, осветим те места #78858d цветом где у нас предполагается что у нас освещена поверхность. При рисование света, также меняем непрозрачность для нашей кисти. В результате у нас должно получиться приблизительно то, что показано на скриншоте ниже. Также я решил стереть контур у травы, и добавить травинкам света.

Четвертый этап: детализация камня

На этом этапе мы будем, учиться рисовать на планшете мелкие детали камня. Первым делом сольем все слои кроме фона в один, выбираем туже жесткую кисть размер кисти 1-3 пикс. Зависит от размера рисунка, выбираем цвет #b5d1dc и небольшими штришками создаем резкие грани у камня.

Хочу заметить, что местами они проходят рядом с контурной линией, а местами заменяют ее, рисовать ее нет необходимости по всему камню. Подтираем немного камни лежащие снизу, и делаем их более детализированными.

Также немного текстурирую камень, нанесем небольшие точечки разного диаметра и оттенков светлого и темного в хаотичном порядке в разных местах на камень. Главное не переусердствовать.

Статья по созданию текстуры дерева в фотошопе.

Пятый этап: работа над артефактом

Тщательно прорисуем орнамент нашего артефакта красным #7b191a цветом.

После того как мы прорисовали орнамент, нам нужно сделать темный контур вокруг него, создадим контур используя #34393d цвет и жесткую кисть размером 1-3 пикс.

Далее нам необходимо создать блики на гранях камня по краю орнамента. Для этого выбираем #98aab4 цвет и жесткой кистью размером 1-3 пикс. произведем нанесение бликов, местами меняем непрозрачность у кисти.

Создаем свечение внутри узора цветами #b12121 #fb7f81. Должно получиться как на скриншоте ниже.

Так как наш артефакт светится, то соответственно он должен отбрасывать свет на камень. Итак, создадим новый слой, разместим его поверх всех слоев, установим ему режим смешивания цветность/color. И мягкой кистью большого размера нарисуем свечение на тотеме от артефакта, после чего уменьшим его непрозрачность до подходящей нам.

Продавать изображения на стоках

Если вы рисуете много разных иллюстраций, то можете размещать их на стоковых порталах. Многие компании ищут рисунки, чтобы использовать их в своей работе. Это могут быть типографии, производители текстильной продукции, издатели, дизайнеры сайтов и т.д. В любой деятельности нужны иллюстрации, в том числе для оформления рекламных материалов. 

На стоковых продажах много не заработать, но как дополнительный доход это вполне сойдет. Новички могут зарабатывать до $80-100 в месяц.

Вы можете разместить свои готовые изображения на нескольких фотостоках, основные из которых:

• shutterstock.com;

• ru.fotolia.com;

• ru.depositphotos.com;

• russki.istockphoto.com.

Что выгодно рисовать? От выбранной тематики иллюстраций зависит ваш доход. Определенные темы более популярны и обладают высоким потенциалом для продаж. Другие менее востребованы. Определиться вам помогут сами фотобанки: на сайтах публикуются списки наиболее частых запросов. Спросом пользуются векторные изображения: бизнес, здоровый образ жизни, инфографика, путешествия и т.д. Хороший вариант – это серийные иллюстрации. Такие картинки продаются набором, например: алфавиты и цифры, детские иллюстрации, календари, виды спорта, персонажи (можно придумать какого-нибудь персонажа и изображать его в различных жизненных ситуациях). 

Продавать эскизы для татуировок

Эскизы для татуировок могут приносить неплохой заработок через интернет. Для этого есть сайт CreateMyTattoo.com, где художники могут найти заказы. Русскоязычной версии сайта нет, но и обычного переводчика будет достаточно, чтобы зарегистрироваться и разобраться с заданием заказчика. Клиенты составляют описание, какой эскиз они хотят, и задают цену. Минимальная оплата составляет 20$. Художники выбирают задания и представляют свою версию. Лучшие работы определяются по конкурсам, которые длятся около 15 дней. За один такой эскиз можно получить свыше 300$.

Также на сайте можно выставлять готовые работы и продавать их по своей цене. На такие работы минимальная цена 5.95$, зато их можно продавать неограниченное количество раз. Профессионалы могут зарабатывать в этой области большие деньги. 

Заполняйте замкнутые области

Давайте совместим два упражнения. Нарисуйте овалы, а затем быстро заштрихуйте их. Ваша цель — не пересекать границы, что может оказаться довольно сложной задачей, если чересчур торопиться. Не исправляйте, если появляются промежутки — лучше тренируйтесь, чтобы они перестали появляться.

Это упражнение:

• является продолжением третьего упражнения, где мы рисовали линии, и тренирует стабильное сжатие
• повышает уверенность в контроле над линиями
• объединяет различные упражнения
• тренирует точность при рисовании как начальной, так и конечной точки линии

Это труднее, чем вы думаете!

Сделай сам: производство товаров для художников

С каким аксессуаром ярче всего ассоциируется работа художника? Конечно же, с мольбертом! Изготовление мольбертов из дерева не требует каких-то особых навыков плотницкого дела. Достаточно просто ознакомиться с соответствующей литературой, скачать несколько чертежей из интернета и немного попрактиковаться.

Что касается пород дерева для мольбертов, то здесь выбор однозначен – ель, сосна или кедр. Они легко поддаются обработке и изделия получаются легкими и прочными. Некоторые художники предпочитают, чтобы мольберт был тяжелым и максимально устойчивым, чтобы удобнее было писать большие полотна. В таком случае для изготовления лучше использовать липу или бук. Ну и, как вариант, можно создать линейку эксклюзивных мольбертов из ценных пород дерева. Правда, надо ограничиться цветными эскизами для каталога и впоследствии изготавливать такие вещи под заказ.

Себестоимость производства одного мольберта из сосны не превышает 1 тысячи рублей, а продать его можно за 3-4 тысячи. Цена же эксклюзивных моделей может достигать нескольких десятков тысяч рублей и выше.

Помимо мольбертов, в мастерской можно наладить производство кистей для рисования. «Ручка» кисти изготавливается из сосны, а «рисующая» часть либо из синтетических волокон, либо из натурального волоса. Самыми распространенными являются кисти из волоса белки – они мягкие, хорошо впитывают краску и легко моются. Кисти из расщепленной свиной щетины более жесткие, как синтетические. Еще кисти могут изготавливаться из волоса куницы, козы, колонка, мангуста, ласки и некоторых других видов пушных зверей. Рыночная цена хорошей художественной кисти начинается от 100 рублей и может достигать нескольких тысяч. Освоить производство кистей для художников вам также помогут литературные и интернет-источники.

Пошаговый план — с чего начать бизнес и как открыть свою мастерскую живопись на заказ

Начинать можно практически с нуля. Если вы сами профессиональный художник и у вас есть мастерская, то достаточно найти заказчиков и приступать к выполнению работы. Когда вы не имеете отношения к миру искусства, то нужно подыскать профессионалов, согласных работать с вами в партнерстве или под заказ. Возможно, придется арендовать для ваших партнеров-художников мастерскую, если они еще не имеют таковой. Помещение в 40-50 м2 обойдется в пределах 15-30 тыс. руб. в месяц, цены зависят от региона.

СоветВаша задача — найти клиентов. Сделать это можно посещая тематические выставки, заключая соглашения с магазинами живописи. Стоит отдельно заняться продажами в интернете. Создайте сайт с демонстрацией нескольких работ ваших художников, с его помощью можно частично автоматизировать продажи.

Как рассчитать стоимость реплики шедевра для реализации

Цены на картины-копии должны быть обдуманы. С одной стороны, нужно окупить расходные материалы, оплатить работу ваших партнеров и получить прибыль. А с другой стороны, данный вид искусства должен иметь массового потребителя, чтобы приносить прибыль. Значит, ваш клиент — это люди среднего и выше среднего достатка. Например, вам заказали акварель, на производство и оформление которой ушло 1500 руб. Если вы продадите картину за 3000, чистая прибыль составить ровно половину стоимости. Причем это абстрактная копия начинающего художника. Авторские заказы, переданные мастерам, способны увеличить прибыль в 10 раз.

Это уже конвейер, штамповка, и с таким подходом у вас не будет серьезных клиентов. Но продавать ту же картину за 500 тыс. руб. также нереально. Это не оригинал, а всего лишь копия, пускай даже и необычная. А вот за 10-20-30 тыс. и более, в зависимости от сложности исполнения, индивидуальных особенностей работы, вполне можно. На себестоимость картины во многом влияет ее размер, цена расходных материалов (краски, холст, подрамник, рама и т.д.), затейливость изображенного сюжета и прочее.

Продажа 7-15 картин разной стоимости и уровня сложности в месяц обеспечивает отличный доход и вам, и вашим наемным художникам. Конечно, будут месяцы, когда вы сможете продать всего 3-5 картин, но они могут быть достаточно дорогими в исполнении и оформлении, что тоже обеспечит выгоду.

Где искать ценителей и покупателей на картины

Откроем вам тайну. Профессиональные художники, даже именитые, часто жалуются, что потенциальному клиенту выбор картин навязывают дизайнеры помещений. Поэтому сотрудничество с теми, кто занимается обустройством интерьеров жилых и нежилых зданий принесет вам немалую выгоду

Дизайнеру важно не имя автора картины, а то, как она вписывается в классический или хайтековский декор помещений. Поэтому не исключено, что потребуется репродукция Моны Лизы в монохромном исполнении на фоне дымящих труб

Но возможен заказ реплик шедевров, например, в каких-то определенных размерах или с дорисовкой необычных деталей. Часто картины подыскивают в качестве подарков, поэтому неординарная обработка классического шедевра всегда будет востребована.

Таким образом, заказчиком копий известных произведений искусства могут стать частные клиенты, которые повесят картины у себя дома, собственники ресторанов, гостиниц, банков и других заведений.

Какие сюжеты популярны у заказчиков

По-прежнему чаще всего покупают пейзажи и натюрморты с букетами цветов, фруктами и т.д. Имеют спрос зарисовки улочек с красивой архитектурой. Очень популярны работы в современной технике широкими и сочными мазками. В тренде — графика и абстракции, которые отлично смотрятся в любом интерьере. В общем, здесь палитра для творчества огромна. Все зависит от креативных возможностей художника воплотить идею заказчика на полотне.

Преимущества работы с графическим планшетом

Что делает планшеты с пером настолько особенными, что во многих отношениях они превосходят нашу старую компьютерную мышь?

Во-первых, это удобство использования пера в различных графических программах, таких как Photoshop, Photoshop Elements, PaintShop Pro, Corel Painter, Adobe Illustrator, Corel Draw. Мышь не так удобна и хороша в художественной сфере, как ручка и планшет. По крайней мере, я никогда не встречал человека, который мог бы так идеально рисовать мышкой.

Во-вторых, я обнаружил, что могу рисовать или обрабатывать более точно с помощью пера, чем с помощью мыши. Забудьте о разочаровании при редактировании фотографий с помощью мыши. С помощью графического планшета можно достичь мастерства редактирования фотографий. С помощью графического планшета можно легко вносить любые, даже самые мелкие, коррективы в фотографии, что было бы трудно сделать с помощью мыши.

В-третьих, графический планшет имеет чувствительность к давлению, мышь имеет только один уровень давления, поэтому, держа перо в руке, вы можете регулировать давление, создавая различную толщину мазков, от более тонких до более жирных.

И это не предел его преимуществ, в редактировании фотографий мы сталкиваемся в основном с аналогичными задачами — нам нужно скорректировать цвет глаз, губ или ресниц, выровнять цвет лица, придать ему румянец, изменить форму волос. Используя мышь, нелегко получить быстрый и хороший результат, особенно если фотография сложная и имеет много мелких деталей (например, удаление ненужных мелких волосков, красиво обработанный мех).

При работе с графическим планшетом границы изображения гораздо более четкие, поэтому вы можете уверенно использовать инструмент кисти в режиме наложения или яркого света и закрашивать объект. В этом случае чувствительность к давлению будет распознаваться программой как настройка прозрачности — чем сильнее вы нажимаете, тем светлее цвет будет наложен на изображение, и наоборот. А если вы хотите стереть что-то ластиком, вы можете сделать это обратной стороной пера, которую фотошоп автоматически распознает как инструмент ластика (без необходимости выбирать его на панели инструментов).

В целом, графические планшеты являются незаменимым инструментом для фотографов, дизайнеров, цифровых художников и других пользователей компьютеров, которые рисуют или обрабатывают фотографии. Лично я не могу представить свою работу без этого компактного устройства, а вы?

Как стать художником

Желание стать художником возникло ещё в дошкольном возрасте, меня всегда привлекали творческие занятия. Видя это, родители решили отправить меня в особенную школу, лицей имени Б. В. Иогансона, ранее Ленинградская средняя художественная школа, где я благополучно проучилась и после окончания не видела себя нигде, кроме как в Академии художеств. Вступительные испытания туда длятся десять дней без выходных. Нужно сдать шесть экзаменов: два по живописи, рисунку и композиции. Это довольно сложный марафон, который в итоге благополучно проходит только малая часть абитуриентов. Некоторые готовятся к поступлению по пять лет.

В Институте имени И. Е. Репина (Академия художеств) я отучилась с огромным удовольствием

Первые два курса считаются «изучательными», большое внимание уделяется изучению анатомии человеческого тела. В дальнейшем это даёт возможность свободно изображать обнажённую натуру

С третьего по шестой курсы упор идёт на техническое мастерство и композиционное мышление. За последний, дипломный, год студент должен написать масштабную картину. Мой диплом был посвящён цирку, это была большая работа три на семь метров, сейчас она находится в гостинице Цирка на Фонтанке. Я окончила институт не так давно, поэтому пока что нахожусь в поиске себя в этом мире. И работа для меня сейчас не самоцель.

Основные нюансы и правила

Как и в любой другой продаже, вначале следует определиться со своей целевой аудиторией. Конечно, купить через интернет может кто угодно, в этом и основной плюс, но всё же входя на какой-то конкретный рынок, можно рассчитывать на более высокую заинтересованность.

Есть несколько видов покупателей художественных ценностей:

Инвесторы. Самый желанный и важный покупатель

Обычно они приобретают заведомо дорогостоящие картины известных авторов, но могут обратить внимание и на начинающего художника. Это сразу же даст ему возможность быстро стать востребованным исполнителем.Зачастую инвесторы работают через арт-дилеров, которые находят своим начальникам «изюминки»

Они могут выйти на художника лично, или наоборот, тот может попытаться связаться с кем-то из них. И в этом помогут социальные сети.Данному типу покупателей важен новаторский дух, необычные решения, они ищут искусство будущего. Однако есть особая категория инвесторов. Ими являются люди, которые сами не создали себе имени в творческой среде, но успешно скупают, иногда за бесценок, произведения, в надежде, на то, что когда-нибудь автор станет популярным, а его работы дорогими.

Другой обеспеченной прослойкой покупателей являются люди бизнеса. Они готовы вкладываться в интерьер офисов и личных апартаментов ради собственного престижа.Иметь подлинник Ван Гога, конечно, не всем по карману. Поэтому выбирают менее известных художников.Для них ищут произведения искусства дизайнеры интерьеров, поэтому и картины для этого рода покупателей должны быть интерьерными. Обычно хорошо покупаются абстрактные массивные работы, чтобы заполнить крупное пространство комнаты

При этом не столько важно наполнение произведения, сколько удачное вхождение в общий дизайн помещения.

• Самая частая и обширная группа покупателей – это, те, кому картина запала в душу. Они могут быть абсолютно любого уровня достатка. Любители прекрасного часто посещают интернет арт-галереи в надежде найти новую жемчужину в свою коллекцию. Это зачастую жанровые картины в мягком цветовом решении.
• Отдельно следует указать заказчиков. Ими являются люди, которые желают конкретный портрет или копию. Они при выборе исполнителя, ориентируются на уровень мастерства и опыт подобных работ.

Для повышения спроса на картины следует провести ряд манипуляций:

Оплата и доставка

При выставлении на продажу картин через интернет, сайт зачастую предлагает воспользоваться встроенным калькулятором стоимости. При высчитывании цены он обрабатывает следующие параметры:

• размеры произведения;
• затраченные материалы;
• стиль картины;
• вид произведения (живопись, графика, вышивка и т.д.);

Некоторые ресурсы учитывают, имеется ли образование у исполнителя.

Оплата может быть проведена через интернет-ресурс, предлагающий площадку для выкладки работы. Или же лично через счета художника и покупателя. Например:

• банковские карты;
• электронные кошельки (Webmoney, QIWI, Яндекс.Деньги);
• внесение средств через терминалы.

Доставка приобретённого предмета искусства покупателю осуществляется с помощью:

• почтовой службы;
• курьерской доставки;
• услуг транспортных компаний.

Методы нахождения клиентов

Существует 3 способа наработки клиентской базы. Все они рабочие и достойны тщательного изучения.

Биржи фриланса

На бирже больших денег не заработаешь, но она является хорошим тренировочным полем для новичков. Здесь можно получить первый опыт своего творчества, отзыв заказчика и при этом еще оплату своей работы.

Большой заслугой биржи является наработка клиентской базы, репутации, приобретение опыта, возможность создания своего портфолио. К потенциальным работодателям всегда можно обратиться в поиске заказа. Многие известные фрилансеры пришли в большой бизнес через биржу.

Микростоки

В интернете существует много торговых площадок, где художник может разместить свои произведения. У каждого микростока свой рейтинг, свои продажи. Но ни одним из них не стоит пренебрегать, так как у каждой площадки свой круг покупателей, который специализируется на определенных видах работ.

Самыми крупными микростоками, на долю которых приходится больше половины всех продаж, а значит и прибыли авторов являются Shutterstock, DepositPhotos, DreamsTime, Stock Adobe. Работы на подобных ресурсах сортируются по каталогам, каждый из которых имеет свое описание с перечнем ключевых слов. Делается это для того, чтобы покупателю легче было ориентироваться в подборе нужного материала.

Вывести заработанные деньги с микростоков не составляет большого труда. Для этого надо создать учетную запись в одной из платежных систем. Ею может быть Skrill или PayPal. После поступления денег на платежную систему, клиент сам переводит их на свой счет в банке, валютный или рублевый.

Некоторые торговые площадки делают зачисления в долларовом эквиваленте на карты банка, но работают они только с платежной системой Payoneer. Снять деньги в доступной валюте можно в банкомате любой страны.

Творческие люди, имея свободный график работы, зарабатывают приличные деньги. Для этого следует изучить запросы покупателей, а также творчество других авторов по конкретному запросу, суметь сделать лучше.

Социальные сети

Имея персональный сайт, художник может хорошо зарабатывать рекламируя себя и свое творчество, продавая личные картины. Такие сайты требуют денежных вложений и немало сил для их раскрутки. Не каждый желает вкладывать финансы и зря.

Здесь можно продавать ссылки с художественных сайтов, размещать рекламу и рекламные баннеры, которые хорошо оплачиваются рекламодателями. Можно зарабатывать через общение в скайпе. Проводить через него мастер-классы, онлайн-уроки, давать консультации за определенное вознаграждение.

Заработок через Скайп

Зарубежные сайты для продажи рисунков

Большую помощь в реализации полотен, созданных как начинающими, так и маститыми авторами, оказывают зарубежные площадки. Самые крупные, такие как Etsy и Art Web, позволяют продавать рисунки через интернет-галереи по всему миру. На страницах: Citycelebrity.ru, Grantist.com, 99designs.com проводятся конкурсы для иллюстраторов с внушительными призами. Заказчики платят авторам за понравившиеся работы. Попробовать свои силы могут все желающие. Некоторые сайты работают без комиссии и служат онлайн-платформой для общения художников между собой. Теперь авторы могут в большей степени контролировать продажи и развиваться в плане карьерных возможностей.

Как это работает?

Сам планшет представляет собой рабочую область, которая переносит результат прикосновений к ней на монитор компьютера. Пользуясь пером, вы выполняете действия, аналогичные командам простой компьютерной мыши, но при этом имеете несравненно большее количество возможностей, когда речь идёт о рисовании или письме.

Так, мышкой вы не проработаете настолько точно толщину линий или силу нажатия, которая напрямую отображается на виде рисунка. Получается, что вы пользуетесь пером как полноценным средством управления, рисуете так, словно делаете это на простой бумаге. Однако результат при этом сразу же переносится на монитор.

Отметим и другой полезный нюанс. Например, чтобы более точно отрисовать определённый участок, лист бумаги вы не можете масштабировать физически, зато легко сделаете это с изображением на экране.

Единственная трудность, с которой сталкиваются все пользователи — привыкание к тому, что движения пером вы выполняете на планшете, а результат отображается только на мониторе. То есть, нужно каждый раз поднимать голову на экран.

Качественные модели электронных перьев или ручек реагируют на силу нажатия пера, угол наклона и на многие другие мелочи, которые важны при рисовании. Кстати, есть и планшеты, которые совмещены с дисплеем, на них вы сразу можете увидеть результат своей деятельности. Но сейчас мы будем вести речь только об устройствах с чувствительной областью, так как остальная техника относятся к отдельной категории.

Пошаговый план изготовления картин

Для производства необходимо:

• Реклама. Рекламировать свои услуги вы можете на своем сайте, в блоге или посредством средств массовой информации. Также можно поучаствовать в тематических ярмарках-выставках, которые проводятся ежегодно в крупных городах. Не игнорируйте изготовление своих визиток и буклетов.
• Нужно продумать способы реализации продукции. Это могут быть специализированные магазины сувенирной продукции или оптовые перекупщики.
• Создание собственного магазина. Вариант затратный, так как место нужно выбирать с хорошей проходимостью, а это, как правило, центральные улицы города, где арендная плата очень высокая. В теплое время суток можно организовать стихийную точку продаж в местах большой посещаемости туристами. Для этого необходимо продумать способы безопасной транспортировки картин и их хранения.