Как правильно и красиво фотографировать

Содержание:

На чем может зарабатывать фотограф?

Можно выделить несколько жанров, в которых могут зарабатывать фотографы:

  • Индивидуальные фотосессии. Если вы только начинаете вы можете поснимать друзей и знакомых для формирования своего портфолио. Это базовый путь для любого фотографа от новичка к профессионалу. Сформировав свое портфолио в инстаграм. вы можете уже пробовать себя в фотосессиях для журналов демонстрируя свое портфолио. Также актуально направление бизнес портретов сотрудников для сайтов и лендингов.
  • Заработок на фотостоках и микростоках. Здесь вы можете найти более подробную информацию . Многие рекламные агентства, онлайн блоги, журналы и паблики в соцсетях приобретают публикации с фотостоков. Базу пополняют фотографы предоставляя актуальный контент для фотостоков. Можно зарабатывать деньги путешествуя и снимая различные достопримечательности, если ваши фотографии окажутся востребованными и будут соответствовать трендам. Здесь вы можете найти , а здесь . Чтобы выводить деньги с фотостоков с минимальными комиссиями рекомендуем платежную систему Payoneer.
  • Свадебная фотография. Самый массовый способ заработка из-за постоянного спроса. Профессионализм здесь сильно отличается. За услугу свадебной  фотосъемки вы можете получить от 200$ до 5000$, в зависимости от популярности вашего бренда и уровня вашей съемки. данная фотография очень динамично развивается в СНГ из-за большого количества свадебных мастер-класссов и воркшопов от профессионалов рынка свадебных услуг. Кстати, свадебные фотографии также хорошо покупают на фотобанках.
  • Школьный фотобизнес. Несмотря на сезонность данной услуги, она достаточно прибыльная. Фотограф обычно занимается как съемкой, так и последующим созданием фотоальбомов, настенных календарей, монтажа и другой продукции. Причем актуален данный доход как для маленьких, так и для крупных городов. Творческий потенциал здесь сильно ограничен и этот вид деятельности больше похож на рутину, но в тоже время приносит достойных доход.
  • Открытие своей фотостудии. По сути это субарендный бизнес, который берет помещение в аренду и платит помесячно, а сдает помещение фотографам в аренду почасово. Для этого вам необходимо иметь стартовый капитал в районе 5000-15000$. В нашем блоге вы можете найти полезный материал на тему как открыть свою фотостудию.
  • Репортажная съемка. Фотосъемка событий в клубах, съемка участников конференций, дней рождений и так далее. Вид съемки который сильно пострадал в пандемию, но постепенно восстанавливается и получит отложенный повышенный спрос на свои услуги.

Экспозиция

Снимайте на открытой диафрагме

Запомните такую аббревиатуру: ГРИП. Это не вирус, это Глубина Резко Изображенного Пространства. Она может быть от одного миллиметра до бесконечности. Грубо говоря, именно ГРИП отвечает за красивый размытый фон. Вернее, когда размытый задний план, это называется малая глубина резкости или малый ГРИП.

Есть четыре фактора, отвечающие за глубину. И один из них – открытая диафрагма. Чем открытее диафрагма, тем меньше глубина резкости. И по секрету, объективы с открытыми диафрагмами достаточно дорогие. Но и дают красивый рисунок. Пользуйтесь

Выставьте правильный баланс белого

Чтобы не получить снимки, которые чрезмерно уходят в желтый или синий оттенок, нужно правильно выставить баланс белого — в зависимости от того, где и как  происходит съемка.

Эта фотография иллюстрирует, как меняется настроение и смысл фотографии от изменения температуры баланса белого. В данном случае самая правильная температура – 6500К. P.S. Надеюсь, моя жена не убьет меня за то, что я так нагло использовал ее фотографии

Чаще всего баланс белого можно доверить автоматике фотоаппарата, он отлично справляется с широким диапазоном различных ситуаций. Сложности могут возникнуть только в нескольких случаях: в кадре нет белого, черного и серого цветов, вы снимаете в значениях до 3000 или выше 7000 Кельвинов.

Это пламя горящей свечи и рассвет и закат на ранних стадиях с одной стороны и туман с другой. Но не переживайте, если вы снимаете в raw, то исправить баланс белого можно в несколько секунд в Photoshop и Lightroom.

Описание профессии

Немногие догадываются, что профессия фотографа имеет свою классификацию. Ведь один человек не может фотографировать все подряд. Вкусы каждого индивидуальны.

Так, фотографы любят фотографировать разное. Каждый индивидуально выбирает, в каком жанре работать.

Возможные жанры:

  • портретная съемка,
  • студийная съемка,
  • спорт,
  • дикая природа,
  • фотожурналистика,
  • съемка еды,
  • раскладки,
  • архитектура,
  • макросъемка.

Также некоторые выделяют как отдельное направление съемку свадеб и других праздников.

Существуют разделения в зависимости от сферы, в которой работает мастер. Например, бывают фотохудожники или фотографы-криминалисты.

Требования к фотографу

Фотоаппараты стали компактными, но для качественной фотографии часто требуется дополнительное оборудование, которое может много весить. Поэтому фотограф должен быть выносливым и физически сильным.

В процессе своей работы нужно наработать портфолио, где будут представлены лучшие работы.

То, чем занимается фотограф, — это чаще всего работа с людьми. Поэтому он должен быть доброжелательным и учитывать просьбы клиента.

Портфолио — это важный фактор в принятии решения о сотрудничестве от заказчика

. Также опытный фотограф должен озаботиться отзывами настоящих клиентов. Все вместе позволит ему выгодно смотреться на фоне других специалистов.

Как сегодня зарабатывают профессиональные и начинающие фотографы

  1. Устраивать фотосессии. Работа проходит в собственной студии или с выездом к клиентам. Размер оплаты сильно зависит от направления фотографии, региона и профессионализма фотографа. Например, специалисты из крупных городов России (Питера, Москвы, Краснодара, Сочи) зарабатывают за одну свадебную фотосессию от 5 до 30 тысяч рублей. Описанный способ заработка имеет сезонный характер. Обычно заказов больше всего в период праздников и летом. А в остальное время фотограф может неделями сидеть без работы.
  2. Продавать снимки на стоках. Большинство фотографов используют три площадки для работы: Shutterstock, Adobe Stock и Depositphotos. За одно скачивание изображения они получают 0,20–3$, то есть зарабатывают на пассиве.
  3. Заниматься обработкой, ретушью и оцифровкой фотографий. Такие заказы не редкость на биржах фриланса. Чтобы самостоятельно стать ретушёром с нуля, достаточно овладеть программой Photoshop на продвинутом уровне.
  4. Устроиться на постоянную работу. Вакансии в интернете размещают СМИ, продакшн и digital-агентства, онлайн-магазины, рестораны. При такой форме занятости фотограф получает фиксированную сумму за каждый снимок или зарплату — в среднем 40–60 тысяч рублей по России. Специалист может заниматься репортажной, рекламной, портретной, food-фотографией или фотоохотой.
  5. Вести фотоблог. Фотограф регулярно выкладывает свои работы и общается с подписчиками. А когда становится популярным, размещает за деньги рекламу и участвует в партнёрских программах.
  6. Продавать открытки. Как правило, они распространяются в туристических местах. На открытках запечатлены красивые пейзажи и достопримечательности.
  7. Обучать основам и отдельным направлениям фотографии новичков. С нуля можно создавать образовательные видеоролики на Youtube, проводить вебинары. А потом подкопить денег и открыть собственную школу — онлайн или офлайн.

Реклама в поисковых системах и социальных сетях

Чтобы рекламировать свои услуги самостоятельно, фотографу бывает достаточно завести бизнес-аккаунты в соцсетях, научиться продвигать свои посты в Инстаграм, настраивать таргетированную рекламу на свою аудиторию в Фейсбуке и Вконтакте. О том, как это делается, можно узнать из роликов на ютубе или из пары занятий по коммерческой фотографии, где вам все разложат по полочкам с примерами, зададут домашнее задание и проверят, сделали вы его или нет.

Для этих обязанностей вам потребуется:

  • обучаемость и восприимчивость к новой информации, чтобы быстро понять, как технически настраивать рекламу;
  • аналитический склад ума, чтобы распоряжаться рекламным бюджетом, анализируя, какой пост приводит клиентов, а какая реклама только не дает результата;
  • дальновидность, чтобы спланировать и запустить свадебные рекламные кампании за полгода до свадебного сезона.

Если этих качеств у вас нет, то можно настройку рекламы отдать на аутсорс хорошему рекламщику. Вам придется контролировать эффективность его работы, зато никакие технические нюансы вас не будут тяготить.

Как начать зарабатывать

Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.

Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.

Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.

Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.

Зарплата и способы заработка

Работа фотографа по инерции (с прошлых десятилетий) считается очень престижной и прибыльной, однако на самом деле очень многое зависит от той степени успеха, которой достигли лично вы в процессе карьерного роста. Самый первый совет начинающему фотографу – не развешивать уши и не надеяться, что ему сразу же удастся заработать столько, сколько получают топовые специалисты. Даже в профессиональной сфере разбег зарплат весьма велик – например, в регионах начинающему штатному фотографу платят порядка 300 долларов в месяц, но хороший специалист в столице в предпраздничные дни за одни выходные может заработать пару-тройку тысяч долларов.

Надо понимать, что о стабильном доходе в этой профессии речь обычно не идёт – всё зависит от того, сколько вы работаете и насколько хорошо это у вас получается. Фрилансер, заваленный заказами, предсказуемо зарабатывает больше, чем человек, у которого фотосессию просят раз в неделю, но и у популярного фотографа бывают завалы и периоды затишья.

Композиция

Композиция, наравне с управлением светом – один из самых важных столпов в фотографии. Существует более сотен различных правил, законов, принципов и свойств композиции.

Но, композиция – это прежде всего не правила, это умение наблюдать и видеть. Мы, фотографы, называем это насмотренностью. У вас есть два пути изучения композиции. Первый – изучать правила и следовать им. Второй – смотреть. Картины, другие фотографии, предметы искусства, архитектура, природные шедевры.

Естественно, нужно совмещать и то, и другое. А еще и разбираться в психологии. Ведь основная задача композиции – это создать сюжет, передать смысл. А это уже психология.

В фотошколе я уделяю композиции более 60% всего времени обучения, ведь есть такое правило в фотографии: работать с экспозицией вы научитесь за три месяца, научитесь ставить свет за пол года, а композицию будете изучать всю жизнь.

Каждое фото имеет сюжетный центр

Каждая фотография должна иметь сюжетный центр. И этот центр должен быть один. Это аксиома фотоискусства, которой следуют все профессиональные фотографы.

Человеческий мозг устроен таким образом, что мы схватываем все детали на изображении и объединяем их в одно целое

И если вы будете использовать несколько одинаковых по важности сюжетов в своем кадре, то есть шанс, что внимание зрителя расфокусируется и у него возникнет раздражение

Обратите внимание, в левом кадре сюжетный центр – девушка. В правом же – процесс заваривания кофе

Сюжетный центр – это главная часть изображения, на которой акцентируется внимание зрителя. Правильно выстроенная композиция помогает увидеть объект съемки и представить историю, заложенную в снимке

Но, как только вы начнете понимать психологию композиции, вы сможете добавлять несколько второстепенных сюжетных центров, усложняя смысл кадра и давая повод для размышления.

Правило золотого сечения

Правило золотого сечения – базовое геометрическое правило расположения объектов в кадре. Оно используется для достижения гармоничности кадра. Его считают идеальным для восприятия человеческим глазом.

Если вы снимаете природу, интерьер или архитектуру, правило золотого сечения будет вашей основой в построении композиции. Основой, но не единственным правилом.

Хоть я и редко работаю с правилом золотого сечения, этот кадр отлично подходит для иллюстрации этого правила. Основной акцент – наши с женой дурашливые лица. И их я разместил на пересечении линий

Как оно работает? В фотографии нам нужно разделить кадр на три части, равные в соотношении сторон как 3/8, 2/8 и ⅜. На горизонтальных линиях размещаются горизонтальные объекты, на вертикальных — вертикальные. Точки пересечения — точки смысловых объектов, там мы располагает самое главное на снимке: лица, глаза, сюжетные центры.

Снимая движущийся объект, оставьте в кадре место перед ним

Снимая бегуна, оставьте место к кадре в направлении движения, так вы сделаете фото более объемным и логичным. Снимок, на котором человек движется “в никуда” — вызовет диссонанс у зрителя.

Это правило скорее уже из психологии восприятия, а вы ведь помните, что психология – это композиция. Если вы попросили вашу модель посмотреть в сторону, или это едущий автомобиль, бегун или что-то другое, оставляйте впереди место, так наш мозг гармонизирует процесс.

Мой рейс задерживался, и я, чтобы занять себя, снимал приземляющиеся самолеты. Этот – самый удачный кадр. И посмотрите, оставив впереди самолета место, я тем самым создал спокойствие. “Дамы и господа, мы приземлились в аэропорту Милана. Оставайтесь на своих местах и не отстегивайте ремни…”

Но, если вы хотите создать диссонанс, остановить внимание, вызвать раздражение – сделайте наоборот. Например, едущий автомобиль, перед которым нет места, создает ощущение торможения, тревоги

Лучше всего объяснить это правило таким образом: представьте на фоне чистого голубого неба мяч. В кадре нет ничего. Только небо и мяч.

Если мяч по центру кадра, он кажется зависшим. Если больше места над мячом, он кажется летящим вверх. Если места больше под мячом, кажется что он падает вниз. Вы видите, что в фотографии много нюансов.

Держите глаза в фокусе

Когда мы смотрим на человека, в первую очередь мы находим глаза. Глаза — самая выразительная часть лица. Мы видим “глаза” даже в трещинах на асфальте и в тенях.

Не важно, как крупно я снимаю, фокус я стараюсь наводить на ближайшем ко мне глазу. Поэтому, опять таки, по психологии, лучше всего при портретной съемке всегда стоит фокусироваться на них

На глазах

Поэтому, опять таки, по психологии, лучше всего при портретной съемке всегда стоит фокусироваться на них. На глазах.

Как стать фотографом с нуля

Некоторые и вправду думают, что для освоения профессии достаточно купить «навороченный» аппарат. Такие люди были бы удивлены, узнав, что создание красивых и качественных снимков требует наличия определенных знаний и навыков.

Техника и искусство фотографии – настоящая наука.

Для начала следует избавиться от распространенных ошибочных мыслей о том, что фотографировать – это легко. Также не стоит сразу покупать сложную дорогостоящую аппаратуру. Качество снимков зависит не от этого.

Начать обучение нужно с азов. Следует выучить базовые понятия – экспозиция, баланс белого, фокусировка.

Заработная плата фотографа в России и возможности карьерного роста

Доход данного специалиста напрямую зависит, как от уровня его профессионализма, так и от непосредственно места работы.

  1. Фотограф в какой-либо компании: 8-часовой рабочий день, оклад в 15000-40000 р.
  2. Фотограф по схеме «оплата за выход» в компании. Зарплата – 500-1000 р/час. В месяц – около 30000-40000 р.
  3. Продажа снимков печатным изданиям. Доход зависит от количества заказов.
  4. Съемка в парках, зонах отдыха, клубах и продажа работ на плакатах, магнитах и пр. Доход зависит от места и сезона.
  5. Фотостоки. На таких ресурсах можно продавать фотографии весьма успешно (по 100-800 $ за 1 шт). Правда, времени будет уходить немало, придется рисковать деньгами, а также нужно постоянно «быть в тренде».
  6. Собственный бизнес. Доход нестабильный, но зато творческая работа и на самого себя.
  7. Выездная съемка (прим. – свадьбы, корпоративы и пр.). Доход не стабильный, но хороший.

Чем больше у фотографа постоянных клиентов, тем выше его доход. Гонорары отдельных мастеров могут достигать и 200000 р.  

Какие предметы нужно сдавать на фотографа

Чтобы поступить на специальность, связанную с фотографией, нужно дополнительным предметом при сдаче выбрать обществознание.

Следует учесть: на ЕГЭ и ОГЭ проверка знаний и умений не закончится. Многие учебные заведения устанавливают свои экзамены.

Проверка знаний и навыков может заключаться в следующем: абитуриенту предоставляются несколько предметов, из которых он должен составить композицию и сфотографировать ее.

В некоторых заведениях нужно пройти устный экзамен, например, рассказать о живописи или истории фотографии. Иногда требуется всего лишь предоставление портфолио.

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ

8 важных вещей о профессии фотографаhttps://sun-inside.me/being-photographer/

7 способов выделить главное на фотографииhttps://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/

Экспозиция в фотографии простым языкомhttps://sun-inside.me/exposure-in-photography/

Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньшеhttps://sun-inside.me/minimalistic-photography/

Как выбрать курсы фотографииhttps://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/

3 подсказки, как красиво сфотографировать снегhttps://suninside.me/winter-photography/

Баланс белого в фотографииhttps://sun-inside.me/white-balance/

Конкурсы фотографии 2021https://sun-inside.me/photography-contests-2021/

За что отвечает фотографhttps://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/

Чем отличается формат RAW от JPEGhttps://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/

3 психологические ошибки при съемке портретовhttps://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/

8 роковых ошибок при съемке портретовhttps://sun-inside.me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/

Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояниеhttps://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/

Чем занимается фотограф?

Фотографы делают гораздо больше, чем просто снимают фотоаппарат в руках. Хотя это, пожалуй, самая важная часть работы, есть и другие ценные аспекты.

Делают фотографии

Очевидно, фотографы делают хорошие фотографии. Люди нанимают фотографов, чтобы снимать важные события в жизни. Фотографы также работают над уединённой работой, например, снимают диких животных или природу. Фотожурналистика помогает распространять важные сообщения по всему миру.

Редактируют фото

После съёмки фотографы тратят много времени на их редактирование, чтобы обеспечить идеальный конечный результат. Процесс редактирования часто может занимать больше времени, чем фотосессия, просто потому, что для улучшения фотографии требуется очень много работы, ориентированной на детали.

Продвигают себя

Поскольку многие фотографы ведут независимый бизнес, им приходится продвигать свои работы. Это включает в себя создание портфолио фотографий, маркетинг и рекламу. Многие фотографы используют свои лучшие работы на флаерах, плакатах и ​​визитных карточках для продвижения себя.

Какой доход приносит занятие профессиональной фотографией

Однозначно сказать, какую прибыль принесёт профессиональная фотография, нельзя. Очень многое зависит от специализации мастера, его навыков, умения привлекать новых клиентов, а также от спроса на подобные услуги в конкретном городе.

Конечно, принято считать, что фотографы зарабатывают много. Час съёмки редко стоит меньше 3 тысяч рублей. Но это касается известных профессионалов, с огромным портфолио и хорошей репутацией. Чтобы попасть в эту касту, придётся ежедневно трудиться в течение нескольких лет, постоянно совершенствуясь и отслеживая все модные тенденции.

Если фотография интересует вас как хобби, всерьёз заработать ею и даже окупить вложения в оборудование не получится. Поэтому хорошо подумайте, прежде чем покупать профессиональный фотоаппарат и всю сопутствующую технику.

Тематические фотокурсы

1. Курс по пейзажной фотографии «Пейзаж: философия мира в вашем объективе». 7 занятий в студии Школы фотографии OPEN FOTO по 2,5 часа каждое. Подробнее о курсе >>

2. Курс по портретной съемке «Студийный портрет. Основы». Продолжительность курса – 3 месяца (12 занятий по 3 часа каждое). Подробнее о курсе >>

3. Экспресс-курс репортажной фотографии. 4 занятия в студии Школы фотографии OPEN FOTO по 3 часа каждое. Подробнее о курсе >>

Если у вас есть вопросы, пожалуйста, свяжитесь с нами по электронной почте 24@open-foto.ru или по телефонам +7 967 060-60-70, +7 977 835-93-53.

Почитать отзывы о фотошколе OPEN FOTO >>Посмотреть видео фотошколы OPEN FOTO >>Посмотреть фотографии учеников фотошколы OPEN FOTO и участников фотопрогулок >>

Кто такой фотограф?

Фотограф – специалист, основной задачей которого является создание высокохудожественных фотографий или документальных фото высочайшего качества. Основное отличие фотолюбителя от настоящего специалиста заключается в способности последнего рассмотреть необычное и прекрасное в самых обыденных вещах.

Название профессии произошло от французского слова photographie (фотография), которое в свою очередь берет свое начало от древнегреческого φῶς (свет) и γράφω (рисовать, писать). То есть, можно сделать вывод, что фотограф это тот, кто рисует светом. История профессии фотографа началась в 1839 году, когда французский художник и изобретатель Луи Жак Манде Дагер представил на заседании Парижской Академии наук и Академии художеств новый способ фиксации изображения. Первым российским фотографом принято считать московского изобретателя и гравера Алексея Грекова, который в 1840 году открыл первую в России фотостудию («художественный кабинет»).

Отметим, что первый фотоаппарат весил примерно 50 килограмм, а сам процесс фотосъемки занимал около 7-8 часов. Поэтому фотографии живых людей делали крайне редко. Однако по мере развития фотоискусства аппаратура совершенствовалась: фотоаппарат становился все легче и легче, а изображения фиксировались все быстрее и быстрее. Сегодня некоторые фотокамеры настолько миниатюрны, что помещаются в карман, а фотоснимки можно получить практически мгновенно.

Вполне естественно, что мобильность и доступность современной фототехники сделали фотографии неотъемлемой частью нашей жизни, позволяющей фиксировать каждый ее момент. Да и сама профессия фотографа претерпела разительные изменения. Если на заре становления профессии специалист работал исключительно в специально оборудованной студии (комнате), то сегодня фотограф работает везде, где нужно и можно делать фотографии: на природе, в студии, на торжествах, на концертах, выставках, показах и т.д. Соответственно появились у профессии и узкие специализации: свадебный фотограф, фотокорреспондент, папарацци, фотохудожник, фотограф-криминалист, фэшнфотограф и т.д.

Изменились и обязанности фотографа. Современный специалист не просто делает фотоснимки. Помимо этого в его профессиональные обязанности входит: выбор и подготовка места проведения фотосъемки, подбор реквизита, получение разрешения на съемку (если это необходимо), настройка оборудования, отбор наиболее удачных кадров и их обработка на компьютере с помощью специальных программ, печать фотографий.

Полезные книги для будущих фотографов

  • С. Келби «Цифровая фотография». Считается бестселлером среди профессионалов и новичков. Никаких «заумностей», профессиональных жаргонизмов и пр. Простые примеры, исчерпывающее руководство, пошаговое описание.
  • Лапин «Фотография как…». Помимо базовых рекомендаций, здесь есть техника съемки с комментариями экспертов. Книга для фотографов любого уровня.
  • 3. Клейгорн «Портретная фотография». Здесь для вас – работа со вспышкой и нюансы освещения, психология и техника, настроение и пр. Настольное пособие, которое поможет посмотреть на выбранную профессию новым взглядом.
  • Л. Дыко «Беседы о…». Насыщенная книга с удобно структурированным материалом и его подачей в виде диалога с читателем. Шедевр из 70-х – до сих пор актуальный, детальный и обстоятельный.
  • Эл. МакУинни «Полный курс фотографии». Настольный путеводитель в мир фотографии для новичков.
  • Н. Биржаков «Цифровое фото». Трижды переизданное руководство с видеоуроками на DVD. Предназначено для новичков и профессионалов.
  • Ли Фрост «Панорамная съемка», а также «Ночная и вечерняя съемка».

Самообучение: наиболее важные моменты процесса

Решиться на самообучение в таком сложном деле, как фотография, — это, безусловно, подвиг

И самое важное для успеха процесса — расставить приоритеты, систематизировать его

Вот несколько моментов, которым важно уделять внимание:

Нужно анализировать работы. Вы можете выбирать работы известных фотографов и заниматься их анализом. Если вы не пожалеете на это времени и творческих сил, то сами увидите, как со временем ваш анализ станет приобретать все более и более глубокие оттенки

Сначала вы можете анализировать только на примитивном уровне, но это совершенно неважно, поскольку это естественная часть любого профессионального процесса. Все мы с чего-то начинаем, а без начальных шагов нет дальнейшего развития

По прошествии времени вы заметите, что уже начали выделять какие-то технические особенности мастеров, а затем дойдет до уровня, на котором вы сможете чувствовать фотографию душой, оценивать ее эстетику как настоящий фотограф.
Не жалеть времени на изучение фототехники. Изучите особенности устройства камеры, не бойтесь снимать в ручном режиме, поскольку автоматический будет существенно вас ограничивать. 
Уделять побольше внимания программе Фотошоп. Сегодня ни один фотограф не может обойтись без работы в этом редакторе. Осваивайте его постепенно, начиная с базы и постепенно усложняя себе задачи. Кстати, можно пойти на курсы фотошопа, существуют даже варианты качественного обучения в режиме онлайн.

Важно помнить, что подход к обучению должен быть комплексным. Ни один из перечисленных способов не будет работать в полную силу в одиночку

Важно оценивать свои возможности и грамотно приводить в систему учебный процесс. Это и будет формулой успеха.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector