Как начать зарабатывать фотографу? 8 источников заработка на фотографии в интернете и не только

Фотограф не имеет права выкладывать в открытый доступ исходники коммерческих съемок

Если фотограф снимает бьюти-фото для рекламы крема для кожи, то потребитель должен видеть только фото идеально гладкой кожи, без морщин, синяков и прыщей. Эти условия всегда прописываются в договорах, модельных релизах и других документах, регламентирующих деятельность коммерческого фотографа.

Фотограф не имеет права использовать в коммерческих целях фото людей без их согласия

Данный запрет распространяется на публикацию в СМИ, глянцевых изданиях, на фотобанках, в рекламных материалах и других ресурсах с целью получения коммерческой выгоды. Чтобы избежать проблем, фотографы подписывают с моделями модельные релизы и согласие на публикацию фото.

Четвертое

Нервное истощение. Да. Это так. Каждая фотосессия, каждая съемка отнимают у фотографа много нервов. Ведь ему просто необходимо быть мамой, папой, психологом, организатором… Да всем, кем угодно. И всё это для того, чтобы съемка прошла успешно. Чтобы заказчику ваша работа понравилась. Да, конечно, если, например, снимаешь свадьбу – там происходит выброс адреналина.  Масса эмоций. Тебя, что называется, попросту  прёт. Ты не чувствуешь усталости. Но потом, придя домой – ты уже выжатый как лимон валишься на кровать. Ты срываешься на жену, на детей, на родителей… Тебя всё вокруг раздражает, ты зол на весь мир. Ты устал. Тебе нужно попросту отоспаться.

А потом, уже отдохнув, ты начинаешь думать о том, как сделать так, чтобы твоя работа понравилась заказчику. Как лучше обработать фотографии, как их красиво подать, какую идею придумать, какую стилистику… Переживаешь. А это – опять нервы. А когда всё готово и ты ждешь клиента – переживания появляются с новой силой! А так ли ты всё сделал? Понравится ли твоя работа заказчику? Ты опять не спишь целую ночь и ворочаешься с боку на бок.  И если после всего этого не слышишь от клиента слов благодарности а получаешь лишь дежурную улыбку, то, поверьте, это очень сильно демотивирует…

Питер Линдберг

Фотограф Питер Линдберг был мастером своего дела, оставившим яркий след в истории фотографии. Особенно, благодаря таким заслугам, как фотосессия для первой обложки американского журнала Vogue.

Фотограф Питер Линдберг

В мире, где все проходит постобработку в Фотошопе и где цифровые манипуляции стали неотъемлемой частью фотографии, есть несколько фотографов, которые отказываются “полировать” свои снимки.

Фото Питер Линдберг

Питер Линдберг был одним из них. Он известен своими аутентичными, проникновенными и естественными портретами.

Фото Питер Линдберг

Его фотоработы представили новую концепцию красоты: грубую и реалистичную. Благодаря этому достижению он считается одним из пионеров современной фотографии.

Питер Линдберг категорически запрещал ретуширование коммерческих снимков.

Фото Питер Линдберг

В течение многих лет он стоял на своем и даже заставлял журналы подписывать контракт, в котором они соглашались не делать никакой ретуши.

Фото Питер Линдберг

Неважно, это яркие одиночные портреты или драматические сюжеты с фигурами и декорациями, в каждом кадре видно кинематографические штрихи фотографа и его провокационную игру с женскими типажами

Фото Питер Линдберг

Когда модели принимают обличье танцоров, актрис, героинь и роковых женщин. Необработанные и соблазнительные одновременно, фирменные монохромные снимки Линдберга также переопределяют стандарты красоты, подчеркивая дух и индивидуальность.

Фото Питер Линдберг

А также внешний вид, показывая элегантность и чувственность пожилых женщин, отдавая предпочтение естественной и аутентичной красоте в эпоху повсеместного ретуширования.

Создание личного бренда

Если вы любите фотографировать и у вас это хорошо получается – настолько, что вы решили на этом построить свою карьеру, то вы – однозначно творческая личность, а значит, создать свой бренд будет совсем несложно. Название для сайта и соцсетей, фото для аватарки, пару строк о себе – остальное расскажет о вас ваше портфолио. А что вы будете писать под вашими фотографиями – полезные советы или философские этюды, реальные истории из практики или информацию о свободных датах на съемки – это уже вам подскажет сердце. Главное, пишите свои собственные мысли, ведь это ваш личный бренд!

Кстати, фотограф – личность публичная, поэтому вам придется позаботиться и о своем внешнем виде: чистые волосы, приятный запах, продуманный стиль, интересные аксессуары – все это тоже детали личного бренда. Креативность, искренность, грамотность, вкус, самолюбие – вот те качества, которые вам помогут на этом этапе. 

Но если вам сложно представить свою фамилию в названии сайта, для вас напряжно три раза в неделю публиковать новые фото в соцсетях, а сочинять текст под фото – это вообще сущие муки, то тут тоже есть выход: либо отдать эти обязанности на аутсорс, либо наняться фотографом в студию, либо делать фото на документы, либо снимать для фотобанков.

Пробуйте другие жанры фотографии

Даже если вы не специализируетесь в своей работе в какой-то одной конкретной нише, вам придется снимать один и тот же жанр снова и снова. Много раз. И он все равно будет основным.

Можно быть совершенно счастливым, фотографируя одни и те же объекты сотни раз. Однако, со временем у вас сформируются привычки, которые определяют то, как вы фотографируете. Это можно назвать стилем. И тогда становится все труднее внести новые штрихи и улучшить свой стиль съемки. Какие советы фотографам можно дать в таком случае?

Один из способов это исправить – попробовать снимать в жанре, отличном от вашего основного.

В результате, вы сможете лучше понять как можно фотографировать в разных жанрах и заодно улучшите навыки в своем основном жанре фотосъемки.

• какие бывают жанры фотографии
• курсы фотографа онлайн

Такой прием неоднократно помогал мне находить решение не связанных между собой проблем, поскольку это позволяет думать о вещах с совершенно другой точки зрения.

Съемка вне привычного жанра может служить чем-то вроде очищающего средства. Как фотографу портретисту, со временем, долго снимать одни только портреты, может показаться немного скучно.

А вот выход из дома с целью поснимать пейзаж может стать глотком свежего воздуха. И это помогает мне снова увлечься портретной фотографией.

Джо Бюссинк

Свадебный фотограф Джо Бюссинк хорошо известен богатым клиентам и сильным мира сего. Он снимал шикарные большие свадьбы от Лос-Анджелеса до Парижа, в том числе свадьбы многих знаменитостей.

Фото Джо Бюссинк

Среди его клиентов – Стивен Спилберг, Энни Лейбовиц, Дженнифер Лопес и другие. Но что делает Бюссинка особенным и почему к нему пришел успех. Это его решение оставаться художником в мире, который переполнен техническими специалистами и бизнесменами.

Фото Джо Бюссинк

Именно это решение, наряду с его открытым сердцем и проницательностью, позволяет ему снимать свадьбы в своем собственном стиле. Бюссинк мастерски ловит великолепные моменты, которые может упустить менее опытный фотограф.

Фото Джо Бюссинк

Это не значит, что Бюссинк не удовлетворяет своих клиентов и не дает типичных формальных снимков, которые должен делать каждый свадебный фотограф. Просто он знает, в чем заключаются его сильные стороны, и у него есть хорошо образованная и хорошо оплачиваемая второстепенная команда.

Это дорогое хобби

Фотография – недешевое удовольствие, особенно, если вы планируете активно покупать оборудование. После покупки своей первой зеркалки, вы подписали обязанность покупать «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой. Если после такого вам захочется продать всё и перейти на другой бренд, это может обойтись в немалую сумму (я достаточно раз это делал и знаю, о чем говорю).

Есть два подхода, чтобы избежать затратной стороны фотосъемки: первый – не привязывайте успех к используемому оборудованию. То есть, нельзя убеждать себя, что дополнительный объектив сделает ваши работы идеальными. Когда дело доходит до оборудования, не существует магической палочки; лучший подход – постепенно и вдумчиво докупать все необходимое.

Во-вторых, сократите стоимость при помощи экономии. Покупка подержанной техники поначалу казалась мне пугающей, но со временем стала шансом купить камеры и объективы, которые были за гранью моих возможностей. Умные решения, такие как покупка быстрого фикс-фокуса (больше об этом далее) поможет справиться с синдромом сбора оборудования. Продолжайте чтение и узнаете о том, как делать правильный выбор.

Где можно выучиться на фотографа?

Фотографию преподают всего в нескольких вузах страны. Обучение фотографов проходит в рамках программы «Дизайн» или «Изящные искусства». 

Вуз	Направление подготовки
МГИК	Массмедиа
МГУ	Журналистики
НИУ ВШЭ	Дизайн, изящные искусства
ИГУМО	Фотографии
СПбГИК	Искусств
СПбГИКиТ	Мультимедийных технологий и фотографии

Однако получить государственный диплом об окончании обучение на фотографа можно получить и в коолледжах. Можно отучиться по базовой программе «Фотограф» или по углубленной «Техника и искусство фотографии». Разница в обучении между этими программами составляет 1 год: 2 года и 10 месяцев на первой и 3 года 10 месяцев на второй программе.

54.03.01 Фотограф	Оптико-механический лицей (Санкт-Петербург)
Колледж управления и сервиса «Стиль» (Екатеринбург)
54.02.08 Техника и искусство фотографии	Киноколледж №40 «Московская международная киношкола»
Колледж автоматизации и информационных технологий №20 (Москва)
Международный колледж искусств и коммуникаций при ИГУМО (Москва)
Московский издательско-полиграфический колледж им. И. Федорова
Технологический колледж №34 (Москва)
Колледж предпринимательства № 11 (Москвы)
Колледж управления и сервиса «Стиль» (Екатеринбург)
Нижегородский колледж малого бизнеса

Помимо вузов и колледжей, существуют множество курсов, к самым популярным относятся: 

• Фотокурсы «Photoplay»  
• Фотошкола «Академия Фотографии» 
• «Высшая школа фотографии» 
• Фотошкола «White photo school» 
• Фотошкола «Фотограф» 

В каждом регионе можно найти фотошколы или курсы фотографии

Выберите то, что вам подходит более всего, обращайте внимание на отзывы

Сложность фотографии

Проблема фотографии в её обманчивой простоте. Если ещё полвека назад фотограф обязан был знать, что такое выдержка, диафрагма, чувствительность плёнки, наведение на резкость и т.д., то в настоящее время технический прогресс позволил практически полностью автоматизировать процесс съёмки. Управиться с современной цифровой камерой, не говоря уже о камере, встроенной в мобильный телефон, сможет даже ребёнок. Никому и в голову не приходит, что фотографии нужно учиться. Да и чему тут собственно учиться? Point & Shoot – наведи и снимай!

Живопись никому не кажется настолько простой. Хотя чего в ней сложного? Макай кисть в краску да мажь по холсту! Легко? Легко. А картины писать получается почему-то далеко не у всех.

Может быть, литераторам живётся вольготнее? Ведь нынче любой человек с клавиатурой уже писатель (и этот сайт тому подтверждение). Что может быть проще? Нажимаешь на кнопки – на экране появляются буквы. Но, далеко не каждый в состоянии сесть и написать «Войну и мир». Кстати, у Льва Николаевича даже клавиатуры не было.

Вернёмся к фотографии. Поверьте, навыки обращения непосредственно с фотоаппаратом – это самое несложное из того, что должен уметь хороший фотограф. Умение видеть свет, строить композицию, выражать свои мысли и эмоции через фотографию – вот чему действительно трудно научиться. А учиться нужно, и современные автоматизированные камеры – большое тому подспорье. Они в значительной степени освобождают вас от чёрной работы вроде определения экспозиции или наведения на резкость, позволяя всецело сосредоточиться на творчестве.

Знание и понимание света.

Некоторые фотографы предпочитают работать только с естественным светом, в то время как другие работают только с некоторыми видами искусственного света. Есть также такие, которые работают с любым видом света и создают фантастические работы

Здесь нет правильного или неправильного ответа с точки зрения предпочтений, но важно знать, как работать с тем или иным источником света. Это может быть единственное, что стоит между вами и снимком вашей мечты

Знание того, как читать, анализировать и играть со светом – это один из самых главных навыков, который нужно постичь каждому новичку. Помните о том, что свет не одинаков с технической точки зрения (лампы накаливания против флуоресцентных ламп и сбалансированного света). Некоторые виды света хороши, а другие – нет. Экспериментируйте с разными видами света, чтобы узнать, как его читать, а затем научитесь снимать с каждым из них.

Все эти три изображения были сделаны на протяжении одного часа перед закатом.

Здесь мои настройки были такими: ISO1250, f/2.8, 1/60. Мне нравится голубизна неба, опускающаяся на заснеженную вершину горы Пайкс Пик в Колорадо.

Теплый оттенок заката создает магическое свечение горы и окружающей среды. Мои настройки были такими: ISO 320, f/5.0 и 1/500. Небо было наполнено таким количеством света, что мне пришлось усмирить диафрагму для правильного экспонирования.

Тусклое небо с небольшими пятнами голубого перехватывало дыхание. Мои настройки были такими: ISO 320, f/5.0 и 1/800, чтобы получить идеально экспонированный снимок.

Мне не нравится желтый свет ламп накаливания внутри помещений … все становится оранжевым! (Потребуется пользовательский баланс белого или коррекция при постобработке)

Но работать с нейтральным естественным светом гораздо легче, и к тому же получить естественные оттенки кожи.

Самовыражение

Фотография, как и прочие изящные искусства, является средством общения. Общения между художником и зрителем. Изображения, которые достоверно воспроизводят действительность, но при этом не несут на себе отпечаток личности автора, не в состоянии оказать на зрителя сколько-нибудь значимое эмоциональное воздействие. Простой пример – фото на документы. Даже если такие снимки делаются не с помощью фотокабины, а живым фотографом, его работа мало отличается от работы автомата. Фото на документы не отражает ни личности снимаемого, ни отношения к нему фотографа. Точнее говоря, отношение у него безразличное, в результате чего, несмотря на механическую реалистичность снимка, он всё равно лишён художественного реализма, и человек выходит на нём сам на себя непохожим. Впрочем, в этой области никто и не требует творческого подхода, что также справедливо для научно-технической съёмки, где излишняя креативность может привести к неточности экспериментальных данных. Здесь фотография выступает в роли ремесла, преследуя сугубо прикладные цели.

Иное дело – художественная фотография, т.е. фотография, направленная на удовлетворение прежде всего эстетических потребностей. В этом случае фотография выступает посредником между автором и зрителем, и если фотограф не вкладывает в свои произведения никакого смысла, то стоит ли сомневаться, что и зритель, скорее всего, сочтёт их абсолютно бессмысленными?

Это относится даже к таким, казалось бы, практическим направлениям фотографии, как фотожурналистика или, скажем, коммерческая предметная съёмка. Какое уж тут творчество? Однако хороший фотограф постарается в первом случае не просто поймать и запечатлеть напряжённый момент какого-либо события, а сделает это так, чтобы эффектнейшим образом показать всю его напряжённость и драматизм, а во втором случае, снимет рекламируемый продукт не только достоверно, но и привлекательно для потенциального покупателя.

Прежде чем снять очередной кадр, задумайтесь: что именно заинтересовало вас в снимаемом предмете? что в нём необычного? какие его особенности наиболее характерны? Постарайтесь подчеркнуть наиболее значимые детали и по возможности выбросить из кадра всё, что не имеет отношения к стержневой идее. Чтобы передать зрителю ваше отношение к предмету, вы должны сформировать это отношение, если не в вербальной форме, то хотя бы в виде стойкого ощущения.

Не пытайтесь изобразить предмет беспристрастно – у вас всё равно ничего не выйдет. Беспристрастность означает отсутствие интереса к предмету, а значит, и снимок ваш будет предельно неинтересен, даже если он технически безупречен.

Покажите предмет таким, каким вы его видите. Если вам есть что сказать, скажите это громко, ясно и лаконично. Только так ваши снимки смогут стать связующим звеном между вами и другим человеком.

На чем может зарабатывать фотограф?

Можно выделить несколько жанров, в которых могут зарабатывать фотографы:

• Индивидуальные фотосессии. Если вы только начинаете вы можете поснимать друзей и знакомых для формирования своего портфолио. Это базовый путь для любого фотографа от новичка к профессионалу. Сформировав свое портфолио в инстаграм. вы можете уже пробовать себя в фотосессиях для журналов демонстрируя свое портфолио. Также актуально направление бизнес портретов сотрудников для сайтов и лендингов.
• Заработок на фотостоках и микростоках. Здесь вы можете найти более подробную информацию . Многие рекламные агентства, онлайн блоги, журналы и паблики в соцсетях приобретают публикации с фотостоков. Базу пополняют фотографы предоставляя актуальный контент для фотостоков. Можно зарабатывать деньги путешествуя и снимая различные достопримечательности, если ваши фотографии окажутся востребованными и будут соответствовать трендам. Здесь вы можете найти , а здесь . Чтобы выводить деньги с фотостоков с минимальными комиссиями рекомендуем платежную систему Payoneer.
• Свадебная фотография. Самый массовый способ заработка из-за постоянного спроса. Профессионализм здесь сильно отличается. За услугу свадебной  фотосъемки вы можете получить от 200$ до 5000$, в зависимости от популярности вашего бренда и уровня вашей съемки. данная фотография очень динамично развивается в СНГ из-за большого количества свадебных мастер-класссов и воркшопов от профессионалов рынка свадебных услуг. Кстати, свадебные фотографии также хорошо покупают на фотобанках.
• Школьный фотобизнес. Несмотря на сезонность данной услуги, она достаточно прибыльная. Фотограф обычно занимается как съемкой, так и последующим созданием фотоальбомов, настенных календарей, монтажа и другой продукции. Причем актуален данный доход как для маленьких, так и для крупных городов. Творческий потенциал здесь сильно ограничен и этот вид деятельности больше похож на рутину, но в тоже время приносит достойных доход.
• Открытие своей фотостудии. По сути это субарендный бизнес, который берет помещение в аренду и платит помесячно, а сдает помещение фотографам в аренду почасово. Для этого вам необходимо иметь стартовый капитал в районе 5000-15000$. В нашем блоге вы можете найти полезный материал на тему как открыть свою фотостудию.
• Репортажная съемка. Фотосъемка событий в клубах, съемка участников конференций, дней рождений и так далее. Вид съемки который сильно пострадал в пандемию, но постепенно восстанавливается и получит отложенный повышенный спрос на свои услуги.

Какие предметы нужно сдавать на фотографа

Чтобы поступить на специальность, связанную с фотографией, нужно дополнительным предметом при сдаче выбрать обществознание.

Следует учесть: на ЕГЭ и ОГЭ проверка знаний и умений не закончится. Многие учебные заведения устанавливают свои экзамены.

Проверка знаний и навыков может заключаться в следующем: абитуриенту предоставляются несколько предметов, из которых он должен составить композицию и сфотографировать ее.

В некоторых заведениях нужно пройти устный экзамен, например, рассказать о живописи или истории фотографии. Иногда требуется всего лишь предоставление портфолио.

Карьера фотографа или как стать профессионалом своего дела

Чтобы стать хорошим мастером, необходимо постоянно совершенствовать свои навыки. Для этого нужна практика. Но одной практики будет недостаточно. Следует изучать теоретические вопросы и литературу по теме фотографии.

Чтобы карьера не закончилась, не успев начаться, нужно большое внимание уделять технике. Обязательно следует изучить все возможности техники, которая в данный момент на руках

Покупать новое оборудование нужно с умом

Качественное оборудование важно, но не стоит покупать высокопрофессиональную технику, если фотография пока не приносит большого дохода

Важную роль играет портфолио. Желательно, чтобы в нем было больше 10 фотографий. Портфолио должно отображать все мастерство фотографа. Если для пополнения потребуются модели, необязательно платить им за съемку. Можно найти начинающих моделей, готовых сниматься за фотографии.

Еще один совет – стоит хотя бы минимально освоить программы для обработки фото. Иногда они помогают хорошие фотографии превратить в отличные.

Структура

Направляя работодателю резюме, соискателю вакансии требуется отобразить в документе не только свои профессиональные наработки, но и кратко изложить сведения о себе. В резюме необходимо отобразить следующие разделы:

Цель документа

В этом разделе необходимо четко отобразить вакансию, на которую претендует соискатель, например, «Соискание должности фотографа». Здесь же можно изложить уровень зарплаты, на которую рассчитывает претендент.

Личные данные

Здесь понадобиться отобразить:

1. Ф. И. О. и возраст соискателя.
2. Адрес прописки и места нахождения.
3. Семейное положение.
4. Контактные данные, с указанием телефона, электронного почтового адреса.

Базовое и дополнительное образование

Раздел предназначен для отображения уровня основного и дополнительного образования. Это может быть национальный институт культуры, с факультетом кино и телевидения, или другой ВУЗ, имеющий отношение к фотоискусству. При этом, нужно будет отметить диплом, с указанием специальности и даты завершения учебы.

Если проводилась стажировка или другие дополнительные курсы – это также надо будет отобразить, с изложением даты обучения и названия курсов по повышению квалификации или стажировки.

Опыт работы и ключевые навыки

В данном разделе надо будет отобразить опыт работы в должности фотографа в обратном хронологическом порядке, с указанием:

1. Даты трудовой деятельности.
2. Названия фирмы.
3. Занимаемой должности.
4. Обязанностей, исполняемых соискателем на данной работе.

Здесь же или в отдельном разделе можно отобразить достижения и наработки соискателя, с указанием:

• Своей клиентской базы.
• Опыта работы с известными модельными агентствами.
• Умения создавать портфолио.
• Опыта имиджмейкера.
• Навыков по организации выставок, презентаций, особенно, если занимал призовые места.
• Опыта работы в Фотошопе.
• Навыки верстания фото-книг.
• Способности использования фото и видео техники.

Личные качества и черты характера (Дополнительная информация)

В разделе отображаются особенности личных качеств и характера соискателя вакансии. Примером таких качеств может быть:

1. Творческая личность.
2. Разнообразное воображение, наличие вкуса и гармонии.
3. Способность нахождения общего языка с клиентами.
4. Знание специальных компьютерных программ.
5. Владение иностранными языками.
6. Наличие собственного автомобиля и водительского удостоверения.
7. Тут же можно отметить уровень зарплаты и желаемого графика работы.

Что вы можете сделать ещё?

По аналогии с приведённым примером просмотрите раздел «Обо мне» на вашем сайте. Модифицируйте его так, чтобы текст рассказывал больше о потенциальном клиенте из вашей целевой аудитории, а о вас – меньше.

Всё, что нужно для этого – слегка сместить свою точку зрения. Другими словами, побыть в шкуре своего клиента.

На тему, поднятую в настоящей статье, я написал серию статей «Семь важных элементов раздела “Обо мне”», из которой вы можете почерпнуть полезное для работы над оформлением своей биографии.

Если вам потребуется помощь в этом занятии, или любом другом, связанном с продвижением своих услуг в Интернет, предлагаю вам стать участником сервиса Prime Focus. В его рамках мы постоянно обсуждаем подобные занятия в формате малых групп и индивидуальных коуч-сессий.

Забудь про клиента

На следующий день пришли пару примерчиков из сети. Это если, к примеру, вы выбрали, что хотелось бы сделать на фотографии, используя цветной дым. Найди такие примеры в инете, даже если ты сам еще не пробовал снимать с такой атрибутикой, погляди у других, почитай, как это делается.

Если бюджет позволяет, купи дымовую шашку и попробуй пофоткать кого-нибудь из своих. Посмотри что получилось, какие были ошибки, как их стоит исправить. Попробуй, перед тем как идти с этим к клиенту. Ты будешь чувствовать себя намного увереннее во время самого процесса съемки

Учись у других               

С чего же начать начинающему фотографу? Первое что я делаю  перед съемкой примерно за 1-2 недели — смотрю, как работают другие фотографы в этом жанре. Я разбираю подборки в интернете, смотрю идеи, которые я могла бы перенести на свое мероприятие

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

• Профессия фотографа считается престижной и прибыльной, особенно если наработана собственная база клиентуры или раскручен бренд, под которым работает фотограф.
• Работа фотографа творческая, что предполагает относительно свободный график работы и отсутствие будничной рутины .
• К плюсам профессии можно отнести универсальность мест работы: востребованность в различных сферах деятельности — журналистике, модельном бизнесе, музеях и т.д.

Минусы:

• Работа фотографа проходит в условиях жесткой конкуренции.
• Хорошая аппаратура, от которой напрямую зависит качество работы фотографа, стоит дорого.
• Работа фотографа требует большого терпения: даже рядовая фотосессия предполагает огромное количество снимков для нескольких удачных кадров. Сложно снимать активных детей или диких животных.
• Фотограф должен уметь найти индивидуальный подход к каждому клиенту, чтобы выявить его наиболее привлекательные черты и интересный ракурс.
• Разное видение и понимание прекрасного у фотографа и заказчика может спровоцировать недовольство заказчика.

Штатные фотографы

Когда ты поступаешь в колледж на фотографа, то свою дальнейшую профессию представляешь очень размыто. Но начинающему фотографу, получившему профильное образование по специальности «фотограф», обычно нужно пройти практику или стажировку в фотостудии, агентстве, издательстве, печатном центре или другой компании, связанной с услугами фотографа. Поэтому начнем мы наш обзор с вакансий для штатных фотографов.

1. Студийный фотограф – это фотограф, который снимает в студии. Сюда можно отнести: 

• фотостудии, которые сдают залы и фотооборудование в аренду и проводят фотосессии в студии под ключ;
• копи-центры, которые печатают фото на документы, ретушируют фотографии и оказывают различные фотоуслуги.

Фотостудии с интерьерными локациями и профессиональным оборудованием зачастую открывают для себя коммерческие фотографы, а в свободное время студию сдают коллегам. Администратором студии обычно бывает начинающий фотограф, который помогает гостям ставить свет и сам тренируется в съемке, когда есть идея, модель и свободный часик. Кроме аренды, фотостудии предлагают проведение фотосессий под ключ, в которые, как правило, входит подготовка и создание образа, аренда одежды, макияж, прическа, аренда зала, фотосъемка, готовые фотографии в авторской обработке и детальной ретуши. Штатный фотограф здесь может работать администратором студии, который проводит эти фотосъемки под ключ или организует съемочный процесс и является помощником фотографа на подобных съемках.

Копи-центры также нуждаются в фотографах, так как среди фотоуслуг подобных центров часто есть фотосъемка на документы, ретушь фотографий и распечатка различных фотоматериалов. Это более техническая работа, нежели творческая – это нужно учитывать при выборе места работы и соотносить со спецификой собственного характера.

2. Корпоративный фотограф – это фотограф, который работает в компании и снимает на всех ее мероприятиях: презентациях, конференциях, корпоративных праздниках. Для работы корпоративным фотографом нужно хорошо владеть репортажным жанром съемки, уметь быть невидимкой, хорошо ладить с людьми, ловить удачные ракурсы и быстро обрабатывать большой объем фотографий, чтобы уже на следующий день компания могла опубликовать свежий фотоотчет с мероприятия.

3. Спортивный фотограф – это еще одна сторона работы репортажного фотографа, которая имеет свою специфику: огромные длиннофокусные объективы, серийная съемка, интуиция на тот самый горячий момент. Это, конечно, работа не для новичка, но если нравится снимать спорт, всегда можно начинать с дворовых или юниорских игр, где накал страстей не меньше, а иногда и больше, чем в профессиональном спорте.

4. Фоторепортер – это фотограф, который снимает общественно важные события для средств массовой информации или информационных агентств. В мирное время это могут быть фото с выставок, концертов, митингов, пресс-конференций. Но особенно фоторепортеры востребованы в горячих точках, где ведутся военные столкновения и могут быть жертвы. Такие репортеры часто получают премии и награды за свои фотографии, снятые с высоким мастерством и риском для жизни.

Какие бывают фотографы?

Фотограф – это профессионал, который с помощью средств фототехники делает снимки и обрабатывает их. Задача фотографа – в статике или в динамике запечатлеть объект съемки и подать его в определенном ракурсе. Условно, все фотографии можно разделить на постановочные и репортажные. Исходя из специфики работы, фотограф может быть:

Специалистом в фотоателье. Основная функция такого работника – делать фото на документы, а также художественные фото по запросу клиента. Часто к услугам фотоателье по старинке прибегают учебные заведения: садики, школы, ВУЗы, которым необходимо изготовить портретные фото и выпускные альбомы.

Рекламным фотографом. Главная задача – красиво сфотографировать товар для его дальнейшего размещения на сайте или в рекламном каталоге. Товар может быть любым: постельное белье, оборудование, мебель, одежда, еда и продукты питания – в общем все, что нуждается в качественных фотографиях, для того чтобы быть проданным.
Фотокорреспондентом. Его миссия – находиться в эпицентре событий и снимать происходящее на камеру. Конечно, с развитием социальных сетей и блогосферы, когда фото событий могут размещать непосредственно участники происходящего, спрос на услуги фотожурналистов немного упал. Тем не менее, престижные журналы до сих пор печатают интересные фоторепортажи, а корреспонденты получают за свои фото солидные гонорары и премии. Фотокорреспондент может снимать разные события: политические, военные, спортивные, освещать социальные проблемы

Например, одно из самых резонансных фото в истории журналистики, было сделано фотографом Кевином Картером, чтобы привлечь внимание общественности к проблеме голода на африканском континенте.

• Папарацци – особый вид фотожурналистов, которые охотятся за шокирующими подробностями из жизни знаменитостей. Ради сенсации, запечатленной на фото, они готовы преследовать звезд политики и шоу-бизнеса; и гоняться за ними по всему земному шару. Большинство знаменитостей репортеров недолюбливает, иногда папарацци даже бьют и оскорбляют, но видимо гонорары от издательств с лихвой компенсируют эту нелюбовь.
• Фотохудожник. Это в первую очередь, человек искусства, который посредством фото выражает свое виденье мира. В отличие от фотожурналиста, фотохудожник не фиксирует объективную действительность, а создает свою реальность на фотографии. Художественное фото обычно противопоставляется коммерческой или репортажной съемке. Хотя часто фотохудожники создают безумно красивые рекламные фото.

Фотограф-пейзажист. Снимает природу, диких животных. Такие фотографы способны часами сидеть на скале, ради того, чтобы запечатлеть луч солнца, или брызги воды в нужном ракурсе. Их работы, словно ода всему, что создано природой. Правда, зарабатывать, исключительно концентрируясь на съемках ландшафтов довольно сложно, учитывая низкий спрос на такие фото. Поэтому, зачастую пейзажисты – альтруисты и фанаты своего дела. Хотя, иногда им удается заработать хорошие деньги. На данный момент, самой дорогой фотографией, которая была продана за 6,5 миллионов долларов США, считается пейзажное фото «Phantom». На нем изображена пыль в луче света, проходящего через пещеру.

• Свадебный фотограф. Специалист по съемке бракосочетаний. Это и художник, и репортер в одном лице. С одной стороны, он должен уметь делать красивые постановочные фото, с другой – успевать снимать все важные моменты свадебного торжества. Очень часто свадебный фотограф не концентрируется только на свадьбах, а делает и другие виды фото: семейные, портретные, студийные, тематические.
• Семейный фотограф. Снимает детей, семьи, love-story. Делает фотосессии для беременных, новорожденных. Такие фотографы снимают также торжества: дни рождения, крестины, помолвки, выпускные вечера и т.п.

Фотограф может работать в штате какого-нибудь издательства или быть фрилансером, который напрямую оказывает услуги физическим и юридическим лицам.